Azərbaycanca
Беларускі
Dansk
Deutsch
Española
Français
Indonesia
Italiana
日本語
Қазақ
Lietuvos
Nederlands
Português
Русский
සිංහල
แบบไทย
Türkçe
Українська
中國人
United State
Afrikaans
Antonio Canova (d. 1 Kasım 1757 – ö. 13 Ekim 1822), özellikle nü vücutları nazikçe betimleyen mermer heykelleriyle tanınmış bir İtalyan heykeltıraştır. Neoklasik tarzın bir simgesi olan eserleri Barok heykelin teatral aşırılığından sonra klasisizmin saflığına dönüşü yansıtır.
Possagno ve Venedik'te çocukluğu ve gençliği
Antonio Canova 'nin Alplerin eteğinde Asolo tepelerinde yer alan köyünde doğmuştur. Üç yaşında anne ve babasını kaybetmiştir. Bakımını büyükbabası ve büyükannesi üstlenmiştir.
Babası ve büyükbabası taş ustasıydı ve bu iş ailedede nesiller boyudur devam etmekteydi. Canova'nın eli kalem tutmaya başlar başlamaz büyükbabası tarafından çizim ilkeleri öğretilmeye başlanır. Büyükbabası hem çizim hem de mimari konusunda bilgiliydi ve özellikle dekorasyon konusunda zevk sahibiydi. Sanata çok düşkün olan büyükbabası, Canova'yı hem soyadını hem de sanatını sürdürecek bir torun olarak görüyordu.
Canova'nın ilk yılları ve gençliği çalışarak geçti. Aklında heykeltıraşlık yatıyordu ve büyükbabasının atölyesinde bu isteğini gerçekleştirebilmek için gerekli düzenlemeler yapılmıştır. Dokuz yaşında iki küçük sunak yapmıştır ve bunlar günümüze kadar gelmiştir. Bu dönemin hemen ardından büyükbabası ile birlikte çalışmaya başlamıştır. Büyükbabasının hamileri arasında Venedikli ailesi bulunuyordu ve genç Canova bu şekilde daha sonra en büyük hamisi olacak olan Senatör Falier ile tanışma fırsatı bulmuştu.
Senatörün genç oğlu Giuseppe Falier ile yaşamı boyunca sürecek bir dostluk başladı. Senatör Falier onu hemen koruması altına aldı. İtalyan bir yazar tarafından anlatıldığı ve çeşitli biyografi yazarları tarafından da tekrar edildiği üzere Falier, Canova'nın tereyağından bir aslan heykeli yapmasıyla ilgilenmeye başlamıştır. Bu anekdotun doğru olup olmadığı bilinmemektedir. Hamisi tarafından Canova önemli bir heykeltıraş olan Bernardi'nin ya da genel olarak bilindiği adıyla 'nun yanına çırak olarak girmiştir.
Bu Canova on üç yaşındayken olmuştur ve iki yıl boyunca Torretto ile çalışmaya devam ederek kayda değer bir gelişme sağlamıştır. Venedik'e dönen ustası burada ölür ancak ölmeden önce çırağından iyi bir şekilde sözettiği Falier, Canova'yı Venedik'e gönderir. Burada Torretti'nin bir yeğeni ile bir yıl boyunca çalışmaya devam eder.
Bundan sonra kendi adına çalışmaya başlar ve hamisinden heykelini sipariş olarak alır. İlk figür Eurydice'yi alevler ve duman arasında Hades'ten ayrılırken tasvir eder ve on altıncı yaşgününe yakın bir zamanda tamamlanmıştır. Hamisi ve arkadaşları tarafında oldukça saygı gören bu çalışmaları sonrası Canova artık daha büyük bir kitlenin önüne çıkmaya hazırdır.
Bazı keşişlerin nezaketi boş bir manastır odası olan ilk atölyesine girmeyi sağladı. Burada dört yıl boyunca çok sıkı bir şekilde çalışmalarını sürdürdü. Aynı zamanda birçok ödül kazandığı akademiye de devam ediyordu. Ama daha çok doğa üzerine çalışmaya ve taklit etmeye zaman ayırıyordu. Zamanının büyük bir kısmı da, sanatın sırrı olarak gördüğü anatomi çalışarak geçiyordu. Eğlence yerlerine de giderek burada oyuncuların hareketlerini ve ifadelerini inceliyordu. Aldığı bir karar sonucu uzun yıllar bir desen çizmeden uyumamaya başladı. Heykel konusunda ilerlemesini sağlayacak ne varsa büyük bir arzuyla çalıştı. Arkeolojik çalışmalara özel bir dikkat gösterdi. Hem antik hem de modern tarih ile yakından ilgilendi ve Kıta Avrupası'nda konuşulan dilleri öğrenmeye başladı.
Herhangi bir eser vermeden üç yıl geçirmişti. Artık hamisi için çalıştığı grubu tamamlamaya başladı ve yarattığı Orpheus gösterdiği ilerlemeyi gözler önüne serdi. Bu çalışması evresnel olarak takdir gördü ve ününün temelini oluşturdu. Bu çalışmasının ardından içlerinde çıraklık döneminin en tanınmış eseri olan Daedalus ve da olan çeşitli gruplar yarattı. Tarzının özlüğü ve doğaya sadık kalarak benzetimi çok büyük ilgi gördü. Ünü arttıkça düşünceleri Adriyatik sahillerinden Tiber kıyılarına döndü ve yirmi dört yaşında Roma'ya gitti.
Sanatçının Roma'daki kariyeri
Roma'ya gitmeden önce arkadaşları Venedik Senatosuna bir maaş bağlanması ve böylece sıkıntı çekmeden çalışmalarına devam edebilmesi için başvuruda bulundular. Başvuru sonunda kabul edildi ve maaş bağlandı. Üç yıl boyunca üç yüz düka verilmesine karar verildi. Canova, sanatsever Venedik büyükelçisi Cavaliere Zulian'a tanışmak için bir referans mektubu aldı ve çok iyi karşılandı.
Roma'ya geldiği 28 Aralık 1780, hayatından yeni bir dönemin başlangıcıdır. Burada antik dönemlerin şaheserlerini çalışarak sanatını mükemmelleştirebilecek ve yaşayan ustalar ile rekabete girerek yeteneğini deneyebilecekti. Roma'da tanındığı ilk eseri şimdi Londra'da Victoria ve Albert Müzesi'nde bulunan Minotaur'u yenen Theseus olmuştur. Muzaffer Theseus, canavarın cansız bedeni üzerine oturmuş olarak tasvir edilmiştir. Tüm vücudunu saran bitkinlik giriştiği mücadelenin korkunç doğasını ortaya koyar. Basitlik ve doğal ifade Canova'nın tarzını ortaya koymuştur ve bunlara artık büyüklük ve gerçeklik kavramları da eklenmiştir. Theseus çok büyük bir ilgi görmüştür.
Canova'nın bir sonraki eseri Papa onuruna bir anıt olmuştur. Ancak başlamadan, maaş aldığı için bağlı olduğunu düşündüğü Venedik Senatosundan,z,n almak istemiştir. Bu nedenle şahsen giderek izin almış ve Roma'ya dönerek Via del Babuino yakınında ünlü stüdyosunu açmıştır. İki yıl boyunca durmadan çalışarak papanın mezarı için tasarımlarını düzenledi ve modellerini yerleştirdi. Bunlar tamamlandıktan sonra iki yıl boyunca eseri bitirmeye çalıştı ve 1787 yılında eserin açılışı yapıldı. Bu eser sanatçının modern zamanların ilk sanatçısı olarak birçok sanat eleştirmeni tarafından değerlendirilmesini sağlamıştır.
Beş yıl süren yoğun çalışmadan sonra bu sefer Papa anısına bir başka mezar daha yaptı ve ününü artırdı. Eserlerini artık daha hızlı yapabiliyordu. Bunların arasında sol eline konmuş kelebeğin kanatlarını sağ eliyle tutan bulunur. İnsanın ruhani parçasını kişileştiren bu figür hemen hemen her açıdan kusursuzdur ve Canova'nın eserleri arasında bir klasik sayılır. İki farklı grupta ve zıt ifadelerle heykeltıraş Cupid ve gelinini ayakta ve yaslanmış olarak tasvir etti. Bu ve diğer eserleri ününü öyle artırdı ki Rusya sarayından Sankt-Peterburg'a gelmesi için teklif geldi. Bu teklifleri reddetti ama en iyi eserlerinin çoğu Hermitage Müzesine gitti. Bir arkadaşına şöyle yazar: "İtalya benim vatanım - sanatın vatanı. Onu terkedemem; benim çocukluğum burada beslendi. Eğer benim nâçizane yeteneğim başka topraklarda yararlı olacaksa İtalya'ya bir faydası dokunmalı; onun isteği diğerlerinden daha üstün tutulmamalı mı?"
1795-1797 yılları arasında birçok eser yaratır, bunların çoğunluğu önceki yapıtlarının reprodüksiyonlarıdır. Bunlardan biri ünlü Venüs ve Adonis'in ayrılışıdır. Bu ünlü röprodüksiyon Napoli'ye gönderilir. Artık Fransız Devrimi etkisini İtalya'da göstermeye başlamıştır. Canova karanlıkta kalmayı ve doğduğu Possagno'da dinlenmeyi tercih eder. 1798'de buraya gelir ve bir yıl boyunca daha çok resim ile ilgilenir. Siyasi sahnede olaylar biraz durulunca tekrar Roma'ya gelir. Ama sağlığı yoğun çalışmadan biraz etkilenmiştir. Arkadaşı Prens Rezzonico ile Almanya'nın bir bölümünde seyahat eder. Seyahatten dinlenmiş ve iyileşmiş olarak döndükten sonra tekrar arzu ve heves ile çalışmaya başlar.
Kaynakça
- zu Dohna, Yvonne (2006). Canova und die Tradition. Bern: Lang.
- Lauren Keach Lessing (2006). Presiding Divinities: Ideal Sculpture in Nineteenth-Century American Domestic Interiors. Ph.D. tezi: Indiana University.
Dış bağlantılar
| Wikimedia Commons'ta Antonio Canova ile ilgili ortam dosyaları bulunmaktadır. |
- Catholic Encyclopedia entry for Antonio Canova 27 Nisan 2008 tarihinde Wayback Machine sitesinde .
- French page on Louvre site lnking to three sculptures by Canova and two portraits of the artist 30 Eylül 2007 tarihinde Wayback Machine sitesinde .
- Insecula.com: French language biography and links to pages on works 4 Aralık 2007 tarihinde Wayback Machine sitesinde .
- Canova's Three Graces (first version) in the Hermitage museum, St. Petersburg 14 Kasım 2013 tarihinde Wayback Machine sitesinde .
- Canova's Three Graces (second version) 9 Mayıs 2017 tarihinde Wayback Machine sitesinde . in the Victoria and Albert Museum, London (2000). One of three Flickr photos by ketrin 1407.
- Canova's Perseus and Medusa 29 Ocak 2019 tarihinde Wayback Machine sitesinde . in the Metropolitan Museum of Art, New York (2009). Part of Flickr set by ketrin1407.
- Canova museum and plaster cast gallery 7 Nisan 2010 tarihinde Wayback Machine sitesinde .
- Canova 2009 Exhibition in Forlì, Italy 16 Haziran 2010 tarihinde Wayback Machine sitesinde .
- "Sleeping Nymph". Victoria and Albert Museum. 19 Ocak 2012 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 19 Kasım 2007.
wikipedia, wiki, viki, vikipedia, oku, kitap, kütüphane, kütübhane, ara, ara bul, bul, herşey, ne arasanız burada,hikayeler, makale, kitaplar, öğren, wiki, bilgi, tarih, yukle, izle, telefon için, turk, türk, türkçe, turkce, nasıl yapılır, ne demek, nasıl, yapmak, yapılır, indir, ücretsiz, ücretsiz indir, bedava, bedava indir, mp3, video, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, resim, müzik, şarkı, film, film, oyun, oyunlar, mobil, cep telefonu, telefon, android, ios, apple, samsung, iphone, xiomi, xiaomi, redmi, honor, oppo, nokia, sonya, mi, pc, web, computer, bilgisayar
Antonio Canova d 1 Kasim 1757 o 13 Ekim 1822 ozellikle nu vucutlari nazikce betimleyen mermer heykelleriyle taninmis bir Italyan heykeltirastir Neoklasik tarzin bir simgesi olan eserleri Barok heykelin teatral asiriligindan sonra klasisizmin safligina donusu yansitir Canova nin kendi portresi 1792 Possagno ve Venedik te cocuklugu ve gencligiAntonio Canova nin Alplerin eteginde Asolo tepelerinde yer alan koyunde dogmustur Uc yasinda anne ve babasini kaybetmistir Bakimini buyukbabasi ve buyukannesi ustlenmistir Asolo yakinlarinda Possagno da yer alan Museo Canoviano Babasi ve buyukbabasi tas ustasiydi ve bu is ailedede nesiller boyudur devam etmekteydi Canova nin eli kalem tutmaya baslar baslamaz buyukbabasi tarafindan cizim ilkeleri ogretilmeye baslanir Buyukbabasi hem cizim hem de mimari konusunda bilgiliydi ve ozellikle dekorasyon konusunda zevk sahibiydi Sanata cok duskun olan buyukbabasi Canova yi hem soyadini hem de sanatini surdurecek bir torun olarak goruyordu Canova nin ilk yillari ve gencligi calisarak gecti Aklinda heykeltiraslik yatiyordu ve buyukbabasinin atolyesinde bu istegini gerceklestirebilmek icin gerekli duzenlemeler yapilmistir Dokuz yasinda iki kucuk sunak yapmistir ve bunlar gunumuze kadar gelmistir Bu donemin hemen ardindan buyukbabasi ile birlikte calismaya baslamistir Buyukbabasinin hamileri arasinda Venedikli ailesi bulunuyordu ve genc Canova bu sekilde daha sonra en buyuk hamisi olacak olan Senator Falier ile tanisma firsati bulmustu Senatorun genc oglu Giuseppe Falier ile yasami boyunca surecek bir dostluk basladi Senator Falier onu hemen korumasi altina aldi Italyan bir yazar tarafindan anlatildigi ve cesitli biyografi yazarlari tarafindan da tekrar edildigi uzere Falier Canova nin tereyagindan bir aslan heykeli yapmasiyla ilgilenmeye baslamistir Bu anekdotun dogru olup olmadigi bilinmemektedir Hamisi tarafindan Canova onemli bir heykeltiras olan Bernardi nin ya da genel olarak bilindigi adiyla nun yanina cirak olarak girmistir Bu Canova on uc yasindayken olmustur ve iki yil boyunca Torretto ile calismaya devam ederek kayda deger bir gelisme saglamistir Venedik e donen ustasi burada olur ancak olmeden once ciragindan iyi bir sekilde sozettigi Falier Canova yi Venedik e gonderir Burada Torretti nin bir yegeni ile bir yil boyunca calismaya devam eder Bundan sonra kendi adina calismaya baslar ve hamisinden heykelini siparis olarak alir Ilk figur Eurydice yi alevler ve duman arasinda Hades ten ayrilirken tasvir eder ve on altinci yasgunune yakin bir zamanda tamamlanmistir Hamisi ve arkadaslari tarafinda oldukca saygi goren bu calismalari sonrasi Canova artik daha buyuk bir kitlenin onune cikmaya hazirdir Ask in opucuguyle canlanan Psyche Louvre Bazi kesislerin nezaketi bos bir manastir odasi olan ilk atolyesine girmeyi sagladi Burada dort yil boyunca cok siki bir sekilde calismalarini surdurdu Ayni zamanda bircok odul kazandigi akademiye de devam ediyordu Ama daha cok doga uzerine calismaya ve taklit etmeye zaman ayiriyordu Zamaninin buyuk bir kismi da sanatin sirri olarak gordugu anatomi calisarak geciyordu Eglence yerlerine de giderek burada oyuncularin hareketlerini ve ifadelerini inceliyordu Aldigi bir karar sonucu uzun yillar bir desen cizmeden uyumamaya basladi Heykel konusunda ilerlemesini saglayacak ne varsa buyuk bir arzuyla calisti Arkeolojik calismalara ozel bir dikkat gosterdi Hem antik hem de modern tarih ile yakindan ilgilendi ve Kita Avrupasi nda konusulan dilleri ogrenmeye basladi Herhangi bir eser vermeden uc yil gecirmisti Artik hamisi icin calistigi grubu tamamlamaya basladi ve yarattigi Orpheus gosterdigi ilerlemeyi gozler onune serdi Bu calismasi evresnel olarak takdir gordu ve ununun temelini olusturdu Bu calismasinin ardindan iclerinde ciraklik doneminin en taninmis eseri olan Daedalus ve da olan cesitli gruplar yaratti Tarzinin ozlugu ve dogaya sadik kalarak benzetimi cok buyuk ilgi gordu Unu arttikca dusunceleri Adriyatik sahillerinden Tiber kiyilarina dondu ve yirmi dort yasinda Roma ya gitti Sanatcinin Roma daki kariyeriRoma ya gitmeden once arkadaslari Venedik Senatosuna bir maas baglanmasi ve boylece sikinti cekmeden calismalarina devam edebilmesi icin basvuruda bulundular Basvuru sonunda kabul edildi ve maas baglandi Uc yil boyunca uc yuz duka verilmesine karar verildi Canova sanatsever Venedik buyukelcisi Cavaliere Zulian a tanismak icin bir referans mektubu aldi ve cok iyi karsilandi Theseus ve Minotaur V amp A Londra Roma ya geldigi 28 Aralik 1780 hayatindan yeni bir donemin baslangicidir Burada antik donemlerin saheserlerini calisarak sanatini mukemmellestirebilecek ve yasayan ustalar ile rekabete girerek yetenegini deneyebilecekti Roma da tanindigi ilk eseri simdi Londra da Victoria ve Albert Muzesi nde bulunan Minotaur u yenen Theseus olmustur Muzaffer Theseus canavarin cansiz bedeni uzerine oturmus olarak tasvir edilmistir Tum vucudunu saran bitkinlik giristigi mucadelenin korkunc dogasini ortaya koyar Basitlik ve dogal ifade Canova nin tarzini ortaya koymustur ve bunlara artik buyukluk ve gerceklik kavramlari da eklenmistir Theseus cok buyuk bir ilgi gormustur Canova nin bir sonraki eseri Papa onuruna bir anit olmustur Ancak baslamadan maas aldigi icin bagli oldugunu dusundugu Venedik Senatosundan z n almak istemistir Bu nedenle sahsen giderek izin almis ve Roma ya donerek Via del Babuino yakininda unlu studyosunu acmistir Iki yil boyunca durmadan calisarak papanin mezari icin tasarimlarini duzenledi ve modellerini yerlestirdi Bunlar tamamlandiktan sonra iki yil boyunca eseri bitirmeye calisti ve 1787 yilinda eserin acilisi yapildi Bu eser sanatcinin modern zamanlarin ilk sanatcisi olarak bircok sanat elestirmeni tarafindan degerlendirilmesini saglamistir Hermitage Bes yil suren yogun calismadan sonra bu sefer Papa anisina bir baska mezar daha yapti ve ununu artirdi Eserlerini artik daha hizli yapabiliyordu Bunlarin arasinda sol eline konmus kelebegin kanatlarini sag eliyle tutan bulunur Insanin ruhani parcasini kisilestiren bu figur hemen hemen her acidan kusursuzdur ve Canova nin eserleri arasinda bir klasik sayilir Iki farkli grupta ve zit ifadelerle heykeltiras Cupid ve gelinini ayakta ve yaslanmis olarak tasvir etti Bu ve diger eserleri ununu oyle artirdi ki Rusya sarayindan Sankt Peterburg a gelmesi icin teklif geldi Bu teklifleri reddetti ama en iyi eserlerinin cogu Hermitage Muzesine gitti Bir arkadasina soyle yazar Italya benim vatanim sanatin vatani Onu terkedemem benim cocuklugum burada beslendi Eger benim nacizane yetenegim baska topraklarda yararli olacaksa Italya ya bir faydasi dokunmali onun istegi digerlerinden daha ustun tutulmamali mi 1795 1797 yillari arasinda bircok eser yaratir bunlarin cogunlugu onceki yapitlarinin reproduksiyonlaridir Bunlardan biri unlu Venus ve Adonis in ayrilisidir Bu unlu roproduksiyon Napoli ye gonderilir Artik Fransiz Devrimi etkisini Italya da gostermeye baslamistir Canova karanlikta kalmayi ve dogdugu Possagno da dinlenmeyi tercih eder 1798 de buraya gelir ve bir yil boyunca daha cok resim ile ilgilenir Siyasi sahnede olaylar biraz durulunca tekrar Roma ya gelir Ama sagligi yogun calismadan biraz etkilenmistir Arkadasi Prens Rezzonico ile Almanya nin bir bolumunde seyahat eder Seyahatten dinlenmis ve iyilesmis olarak dondukten sonra tekrar arzu ve heves ile calismaya baslar Kaynakcazu Dohna Yvonne 2006 Canova und die Tradition Bern Lang Lauren Keach Lessing 2006 Presiding Divinities Ideal Sculpture in Nineteenth Century American Domestic Interiors Ph D tezi Indiana University Dis baglantilarWikimedia Commons ta Antonio Canova ile ilgili ortam dosyalari bulunmaktadir Catholic Encyclopedia entry for Antonio Canova 27 Nisan 2008 tarihinde Wayback Machine sitesinde French page on Louvre site lnking to three sculptures by Canova and two portraits of the artist 30 Eylul 2007 tarihinde Wayback Machine sitesinde Insecula com French language biography and links to pages on works 4 Aralik 2007 tarihinde Wayback Machine sitesinde Canova s Three Graces first version in the Hermitage museum St Petersburg 14 Kasim 2013 tarihinde Wayback Machine sitesinde Canova s Three Graces second version 9 Mayis 2017 tarihinde Wayback Machine sitesinde in the Victoria and Albert Museum London 2000 One of three Flickr photos by ketrin 1407 Canova s Perseus and Medusa 29 Ocak 2019 tarihinde Wayback Machine sitesinde in the Metropolitan Museum of Art New York 2009 Part of Flickr set by ketrin1407 Canova museum and plaster cast gallery 7 Nisan 2010 tarihinde Wayback Machine sitesinde Canova 2009 Exhibition in Forli Italy 16 Haziran 2010 tarihinde Wayback Machine sitesinde Sleeping Nymph Victoria and Albert Museum 19 Ocak 2012 tarihinde kaynagindan Erisim tarihi 19 Kasim 2007