Azərbaycanca
Беларускі
Dansk
Deutsch
Española
Français
Indonesia
Italiana
日本語
Қазақ
Lietuvos
Nederlands
Português
Русский
සිංහල
แบบไทย
Türkçe
Українська
中國人
United State
Afrikaans
Nabiler (Fransızca Les Nabis), 1888 ile 1900 yılları arasında etkin olmuş, izlenimcilik ve akademik sanattan soyut sanat, sembolizm ve diğer erken dönem modernist hareketlere geçişte önemli bir rol oynamış genç Fransız sanatçılardan oluşan grup. Grubun üyeleri arasında Pierre Bonnard, Maurice Denis, , , , Félix Vallotton ve vardı. Bu sanatçıların pek çoğu 1880'lerin ikinci yarısında Paris'teki Académie Julian'de öğrenciydi. Gruptaki ressamlar Paul Gauguin ve Paul Cézanne'ın eserlerini beğeniyor, resim sanatını yenileme isteğini paylaşıyordu, ancak bireysel tarzları birbirinden oldukça farklıydı. Onlara göre bir sanat eseri doğanın betimlemesi değil, metaforların ve sembollerin sanatçı tarafından oluşturulmuş bir sentezi olmalıydı. 1900'de son sergisini düzenleyen grup üyeleri, bu tarihten sonra kariyerlerine bireysel olarak devam etti.
Grubun kuruluşu
Nabiler, Paris'teki Académie Julian'de eğitim gören ve sanatı temelinden değiştirmek isteyen genç sanatçılardan oluşuyordu. İsimlerinin kaynağı İbranice'de peygamber anlamına gelen nebiim kelimesiydi. Bu isim ilk defa, grubun resim sanatını yeniden canlandırma çabasını eski peygamberlerin İsrail'i yeniden ayağa kaldırma çabasına benzeten dilbilimci Auguste Cazalis tarafından 1888'de kullanıldı. Öte yandan bu ismin sanatçılar tarafından İslami geleneklere gönderme olarak seçilmiş olması ihimal de vardı çünkü Serusier resimlerini imzalarken Nabi kelimesini Arap alfabesi ile yazıyordu.
Grupta yer alacak sanatçılardan , Ekim 1888'de Pont-Aven'a giderek Paul Gauguin ile birlikte çalışmış ve limanla ilgili hissiyatını yansıtan, canlı renkli alanların bir araya gelmesiyle oluşturulmuş, ahşap üzerine yağlıboya ile yapılmış bir tablo çizmişti. Gruptaki öğrencilerin daha sonra ilk Nabi resmi saydıkları ve olarak adlandırdıkları bu tablo yirminci yüzyıl sanatının ikonlarından biri haline gelecekti.
Paris Uluslararası Fuarı kapsamında Eyfel Kulesi'nin de açılışının yapıldığı 1889 senesinde, Nabiler ilk sergilerini, fuar alanı dışında kalan Café des Arts'da açtılar. İzlenimci ve Sentetist Grupadını verdikleri bu sergide Paul Gauguin ve Émile Bernard gibi iki tanınmış ressamın da eserleri bulunuyordu. 1890'da henüz on sekiz yaşındaki Maurice Denis, gruba daha sağlam bir felsefe kazandırdı. Denis'nin Pierre Louis takma adıyla Art et Critique dergisinde yayımladığı Yeni-gelenekselciliğin Tanımı başlıklı makalesi grubun manifestosu haline geldi. Makalenin çok beğenilen açılış cümlesi şöyleydi:
| “ | Unutmayın ki bir resim, bir savaş atı, çıplak bir kadın ya da bir anı olmaktan önce, özünde belli bir düzendeki renklerle kaplanmış düz bir yüzeydir. | „ |
Denis'nin özgün düşüncesi olmayan bu fikri çok önceleri Hippolyte Taine, Sanat Felsefesi kitabında öne sürmüştü: "Bir tablo, çeşitli tonların ve farklı ışık derecelerinin belirli bir seçim ile renkli bir yüzeyde bir araya getirilmesiyle oluşan içten bir varlıktır." Ancak sanatçıların ilgisini, bu fikrin Denis tarafından dile getirilmiş hâli çekti. Ancak Denis, resmin konusundan daha önemli olduğunu öne sürmüyordu. Makalesinde bunu "Duygularımızın derinliği, bu çizgilerin ve bu renklerin kendilerini anlatabiliyor olmasından kaynaklanır... herşey eserin güzelliği içinde var olur." cümlesiyle anlatmıştı. Makalesinde, Seurat liderliğindeki yeni izlenimcilerin savunduğu ilerlemecilik fikri karşısında yer alan bu yeni akımı "yeni-gelenekselcilik" olarak adlandırdı.
1891 yılında, Nabiler'den üçü, Pierre Bonnard, ve Maurice Denis, Paris'teki Rue Pigalle'de 28 numarada stüdyo kurdu. ve Paul Sérusier de dahil olmak üzere diğer Nabiler'in sıklıkla ziyaret ettiği bu stüdyoya gazetecilerin yanı sıra tiyatro ve edebiyat dünyasından figürler de geliyordu. 1892'de Nabiler tiyatro ve dekoratif sanatlar alanında da çalışmaya başladı. Sérusier, Bonnard ve Vuillard'ın da yardımını alan Paul Ranson, Arthur Rimbaud'nun 'sinin tiyatro uyarlaması için dekor tasarımı yaptı. Maurice Denis Théatre Moderne'de sahnelenen Trilogy d'Antoina isimli yapım için kostüm tasarladı ve koleksiyoner 'ün evine tavan resimleri yaptı.
Nabiler Haziran 1894'te Toulouse'ta bir grup sergisi açtı. Ertesi sene ise, 'in Art Nouveau akımına ismini vermekle ünlü olan galerisi Maison de l'Art Nouveau'da eserlerini sergilediler. Birlikte kaldıkları dönem boyunca Nabiler, komik takma isimler ve kendilerine özel kelimeler kullanan, yarı gizli bir oluşum gibi davranan bir grup oldu. 1897'ye kadar grubun adı bile gizli tutuldu. Atölyelerinden birine Latincede "fabrika" anlamına gelen "ergasterium" adını koydular. Mektuplarını ise E.T.P.M.V. et M.P. şeklinde imzalıyorlardı. Bu kısaltma Fransızca En ta paume, mon verbe et ma pensée (Avcunda, sözlerim ve düşüncelerim) cümlesinin baş harflerinden oluşuyordu ve grubun eserlerindeki sembolik unsurlara gönderme yapıyordu.
Üyeler
- Pierre Bonnard (1867–1947)
- Maurice Denis (1870–1943)
- (1869–1929)
- (1852–1895)
- (1864–1940)
- (1867–1936)
- Georges Lacombe (1868–1916)
- (1869–1940)
- Aristide Maillol (1861–1944)
- (1864–1909)
- (1861–1927)
- (1867–1944)
- (1864–1927)
- Félix Vallotton (1865–1925)
- (1868–1946)
- (1868–1940)
İlham kaynakları
Japon etkisi
Japonizm olarak tanımlanan Japon grafik sanatlarının, özellikle de ahşap baskı resimlerin, Nabiler üzerinde büyük etkisi vardı. Sanat satıcısı Siegfried Bing'in Japonya seyahatinde Hokusai'nin ve diğer Japon sanatçıların eserlerini toplaması, Fransa'ya döndükten sonra da bu resimlerin renkli illüstrasyonlarını içeren dergisini Mayıs 1888'den Nisan 1891'e kadar yayımlaması, bu stilin Fransa'da popülerleşmesini sağlamıştı. Bing 1900'de École des Beaux-Arts yedi yüz baskıresim içeren bir de sergi düzenledi.
Japon stilinden en fazla Pierre Bonnard etkilenmişti. Öyle ki Nabiler arasında Bonnard'ın takma adı "Le plus japonard (en Japon)" olmuştu. Ressam, şu anda Orsay Müzesi'nde bulunan 1890-91 tarihli dört resimden oluşan serisinde, Japon sanatındaki kamemono stilini uygulamak için ince ve dikine uzun tuvaller kullanmıştı. Resimlerdeki kadın figürleri Japon baskı resimlerindekine benzer şekilde esnek ve eğilmiş postürlere sahipti. Kadınlar ressamdan uzağa bakıyorken, elbiselerindeki ve arka plandaki baskın desenler öne çıkıyordu. Bonnard önceleri bir Japon paravanı olarak tasarladığı bu resimleri daha sonra ayrı şekilde sergilemeye karar verdi ve dekoratif yönlerini vurgulamak için tuvallerin çerçevelerini de boyadı.
Japon baskı resimlerinden alınan bahçedeki kadınlar teması, Maurice Denis ve Paul Sérusier gibi diğer Nabiler'in eserlerinde de yer aldı. Deniz bu temayı kullanarak tablolar ve dekoratif duvar resimleri yaptı. Sérusier ise Pınardaki Kadınlar (1898) eserinde bir pınardan su almak için bir tepeden aşağıya doğru inen kadınları aynı stilde resmetti.
Din, sembolizm, mitler ve efsaneler
Nabiler sembolizm akımı dahilindeki edebiyat, müzik ve tiyatro eserlerinden etkilendiler. Ayrıca bazı Nabiler mistisizm ve ezoterizm etkisindeydi. Ancak yaklaşımları mizahiydi; Boulevard du Montparnasse 25 numaradaki atölyesine "tapınak", ev sahipleri Madame Ranson'a "tapınağın nuru" diyor, akımı başlatan ve "Tılsım" ismini verdikleri Sérusier tablosunu bu atölyede türbe gibi bir bölümde sergiliyorlardı. Sérusier ayrıca Paul Ranson'ı Nabi giysileri içinde, bir asa tutmuş ve önündeki kitabı okurken resmetmişti. Öte yandan, grubun ciddi bir yöne de vardı. Endüstri çalığının materyalizmini reddediyor, Baudelaire, Mallarmé ve Edgar Allan Poe gibi şairlerin şiirlerini beğeniyorlardı. Kendilerini, Courbet ve Manet'nin resimde, Émile Zola'nın edebiyatta uyguladığı realizm akımının karşısında konumlamışlardı.
Dini konularda en fazla resim yapan Nabiler Maurice Denis ve Paul Sérusier'ydi. Denis'nin eserleri Fra Angelico tabloları etkisindeydi. Sıklıkla İncil'de geçen konuları ve sahneleri eserlerine taşıyor, ancak bu resimlerdeki insanları modern giysiler içinde, basitleştirilmiş arka planlarda ve inancı temsil edecek şekilde ışıkla sarmalayarak resmediyordu. 1895'te Baron Cochin'in Paris'teki konutu için Aziz Hubert Efsanesi isimli yedi büyük tablodan oluşan bir sipariş aldı. Tablolar Aziz Hubert'in Akitanya ormanında avlanmasını, İsa'yı görmesini ve Hristiyanlık'ı kabulünü anlatıyordu.
Paul Sérusier ise dinî konulardın yanı sıra daha mistik konular da seçiyordu. Örneğin, Breton kıyafetleri giymiş bir kadın grubunun ellerindeki çiçeklerle ormandan geçişini gösteren La Vision pros du torrent veya Perilerin Randevusu (1897) ya da mistik bir ormandan çıkarak bir pınara doğru ilerleyen kadınları gösteren Pınardaki Kadınlar gibi tablolar yapmıştı. Bu son tablo, kapları delik olduğu için tekrar tekrar pınara gitmek zorunda kalan Danaidler efsanesinin bir betimlemesiydi. Bunun gibi birçok resminde Bretonya bölgesi ormanlarında yerel kıyafetler içinde pagan ayinleri düzenleyen kadınları resmetti.
Temalar
İç mekanlar
Nabiler'den Pierre Bonnard, Félix Vallotton ve , içerideki insanların odaların yoğun çiçekli dekorasyonları ve mobilyaları arasında neredeyse tamamen kaybolmuş gibi resmedildiği ev içi sahnelerinden oluşan dikkat çekici tablolar yaptılar. Örneğin Vuillard'ın Terzi, La Table de toilet (1895) ve İç Mekanda İnsanlar - Müzik gibi eserlerinde tabloda kaç kişinin bulunduğu ve nerede oldukları güçlükle görülebiliyordu.
Bahçede kadınlar
Nabiler'in en fazla işledikleri temalardan biri de pastoral bahçelerde, genelde çiçek ya da meyve toplarken resmedilmiş kadınlardı. Maurice Denis'nin 1890-91'de genç bir kızın yatak odası için yaptığı ve bir kadının yaşamındaki dört evreyi resmettiği duvar panellerinde; meseni Alexandre Nathanson'ın evi için Édouard Vuillard'ın 1894'te yaptığı, Paris'in umumi bahçelerini gösteren panellerde; Pierre Bonnard'ın 1894-96 tarihli, bir meyve bahçesinde elma toplayan çocukları ve kadınları resmettiği iki tablosunda; Paul Ranson'ın meyve toplayan üç kadını gösteren İlkbahar isimli duvar halısında bu konu işlenmişti. Tüm bu eserlerde kadınlar, ağaçlar ve yapraklar, oldukça stilize bir şekilde, kıvrımlı figürler olarak resmedilmişti. Denis'nin resimlerindeki genç kız ilk resimde beyaz giysiler içinde bir yolda görülüyor, sonraki resimlerde ise gittikçe yaşlanıyor ve buna uygun renkte giysilerle resmediliyordu.
Resim dışı alanlar
Dekoratif sanatlar
Nabiler'in açıkladıkları hedeflerinden biri de sanat ile günlük yaşam arasındaki engelleri yıkmak, özellikle de sanat ile dekorasyon arasındaki ayrımı ortadan kaldıramaktı. Ürettikleri sanat eserlerinin büyük bölümü özellikle dekoratif amaçlarla, salonlarda ve yemek odalarında sergilenmek üzere yapılmıştı. Nabiler; paravanlar, duvar resimleri, duvar kağıtları, duvar halıları, yemek eşyası, lamba başlıkları ve mobilya parçalarının yanı sıra tiyatro dekorları ve kostümleri tasarladılar. Art Nouveau akımına mensup mimarlardan ile birlikte çalışan , galeri sahibi 'in yemek odası için duvar resimleri yaptı. Amerika ziyaretinde Louis Comfort Tiffany'nin ve firmasının vitray çalışmalarını gören Bing, Nabiler'in Tiffany firmasına vitray tasarımları göndermesini sağladı. Roussel, Vuillard, Vallotton, Ranson, Denis, Bonnard ve Ibels tarafından hazırlanan bu tasarımlar, Nabi olmayan Toulouse-Lautrec gibi birkaç sanatçının tasarımlarıyla birlikte Nisan 1895'te Bing'in Paris'teki galerisinde sergilendi. Bu tasarımlar hiçbir zaman vitraya dönüşmemiş olsa da, Maurice Denis sonraki dönemlerde de parlak renklerin kullanıldığı sembolist vitray tasarımları yapmaya devam etti. 1895'e Vuillard aldığı bir sipariş üzerine, oldukça stilize kostümler giyen kadınların resmedildiği bir dizi tabak tasarladı.
Grafik sanatlar
Nabiler birçok farklı teknikle çalıştılar. Tuval ve mukavva üzerine yağlıboya, tuval ve duvar resimlerinde distemper boya kullandılar. Ayrıca posterler, baskılar, kitap illüstrasyonları, kumaşlar ve mobilyalar ürettiler. Grubun erken dönem işleri, konu açısından sembolizm etkisinde olsa da oldukça yenilikçi bulunuyordu ve çok etkilendikleri Japon baskı resimleri ve ayrıca Art Nouveau tarzında olduğu gibi tasarım odaklıydı. Öte yandan Nabiler genelde empresyonist tablolardan ilham alıyorlardı. Bu sebeple eserlerinde, Art Nouveau unsurları olan yassılık ve negatif alan gibi dekoratif tekniklerin yanı sıra, Cézanne ve Gauguin'i anımsatan renk paletleri ve gerçekdışı hissiyat da mevcuttu. Bonnard'ın posterleri ve taş baskı resimleri Art Nouveau'ye ve Toulouse-Lautrec tarzına daha yakındı. 19. yüzyılın bitmesiyle birlikte modern sanatın Fovizm, Ekspresyonizm, Kübizm ve soyut sanat gibi akımlara yönelmesiyle Nabiler artık muhafazakar kalmışlardı ve empresyonist kökenine sadık kalan sınırlı sayıda akımlardan biri hâline gelmişlerdi. İlerleyen dönemlerde bu sanatçıların birçoğu, grubun erken dönemlerindeki dekoratif ve uygulamalı sanatlara olan ilgilerini kaybedeceklerdi.
Dağılma
1897'de Nabiler, dönemin en bilinen sergilerinden olan 'a katılmak yerine, daha avangart işler sergileyen Galerie Vollard'a kendi sergilerini açtılar. Grup olarak son sergilerini ise Bonnard, Denis, Ibels, Maillol, Roussel, Sérusier, Vallotton ve Vuillard'ın katılımıyla 1900 yılında Galerie Bernheim'da düzenlediler. Bu sergi sonrasında her sanatçı kariyerine ayrı devam etti.
1909'da grubun geçmiş başarısını değerlendiren Denis şunları söyledi: "Sanat artık, bir fotoğrafta olduğu gibi doğanın görsel bir hissiyatını yakalamaktan ibaret değil. Hayır, sanat artık ruhumuzun bir yaratımı ve doğa da bunda zaman zaman yer alan bir olgu." 1937'de ise Vuillard Nabiler'in dağılmasını şu sözlerle açıkladı: "... İlerlemenin hızı çok yüksekti. Biz hayalini kurduğumuz nihai amaca henüz ulaşamadan, toplum kübizmi ve sürrealizmi hoş karşılamaya başlamıştı bile. Biz kendimizi bir bakıma havada asılı kalmış bulduk."
Kaynaklar
- ^ "Nabiler". Tarih Boyunca Sanat. Yapı Kredi Yayınları. 2015. s. 196. ISBN .
- ^ Lynton, Norbert (2004). "201". Modern Sanatın Öyküsü. Remzi Kitabevi. ss. Modern Sanatın Eski Ustaları. ISBN .
- ^ Rona, Zeynep (2008). "Nabiler". Eczacıbaşı Sanat Ansiklopedisi. 2. İstanbul: YEM Yayın. s. 1125. ISBN .
- ^ Nabis, French artists 28 Mart 2019 tarihinde Wayback Machine sitesinde . in Encyclopædia Britannica online edition
- ^ a b c d e Bétard, Daphne, La révolution Nabie, in Les Nabis et le décor, Beaux-Arts Éditions, pp. 8-21
- ^ Enclopaedia Britannica on-line edition, "The Nabis", erişim: 19 Nisan 2020
- ^ Pierre Bonnard, the graphic art 30 Kasım 2020 tarihinde Wayback Machine sitesinde ., p. 7
- ^ Oxford English Dictionary, headword nabi
- ^ Brooker, Peter (2013). The Oxford Critical and Cultural History of Modernist Magazines, Volume 3, Part 1. Oxford: Oxford University Press. s. 91. .
- ^ Burhan 1979, s. 231 - Pierre Bonnard, the graphic art 17 Ekim 2020 tarihinde Wayback Machine sitesinde .
- ^ Bouillon 2006, ss. 20–21.
- ^ a b . Christie's. 7 Şubat 2019. 21 Mart 2021 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 24 Mart 2021.
- ^ . Kemper Museum of Contemporary Art. 2017. 11 Ocak 2021 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 24 Mart 2021.
- ^ a b c Lacambre, Geneviève, La déferlante japonaise, Les Nabis et le décor içinde, Beaux Arts Editions (Mart 2019), sayfa 38-40
- ^ a b c Raffali, Ludovic, Les Nabis - Un movement Symbolist? in Les Nabis et le Decor, L'Objet d'Art, March 2019, pp. 63, 64
- ^ Jolin, Camille, Les Intéieurs de Vuillars- Entre Poésie Mystère, L'Objet d'Art, Les Nabis et Le Decor, March 2019, pp. 52-55
- ^ a b "Les Nabis et le décor - Musée du Luxembourg, Paris" (PDF). 24 Eylül 2020 tarihinde kaynağından (PDF). Erişim tarihi: 30 Mayıs 2021.
- ^ Jolin, Camille, Le Beau dans le quotidian, in Les Nabis et le Decor, pp. 29-41, in L'Objet D'Art, March 2019
- ^ Bouillon 2006, ss. 17–18.
- ^ Pierre Bonnard and Ingid Rybeck, Chez Bonnard a Deauville, Konstrevy no. 4, Stockholm (1937), L'objet de l'Art, Les Nabis et le Decor içinde alıntı (Mart 2019), sayfa 65
wikipedia, wiki, viki, vikipedia, oku, kitap, kütüphane, kütübhane, ara, ara bul, bul, herşey, ne arasanız burada,hikayeler, makale, kitaplar, öğren, wiki, bilgi, tarih, yukle, izle, telefon için, turk, türk, türkçe, turkce, nasıl yapılır, ne demek, nasıl, yapmak, yapılır, indir, ücretsiz, ücretsiz indir, bedava, bedava indir, mp3, video, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, resim, müzik, şarkı, film, film, oyun, oyunlar, mobil, cep telefonu, telefon, android, ios, apple, samsung, iphone, xiomi, xiaomi, redmi, honor, oppo, nokia, sonya, mi, pc, web, computer, bilgisayar
Nabiler Fransizca Les Nabis 1888 ile 1900 yillari arasinda etkin olmus izlenimcilik ve akademik sanattan soyut sanat sembolizm ve diger erken donem modernist hareketlere geciste onemli bir rol oynamis genc Fransiz sanatcilardan olusan grup Grubun uyeleri arasinda Pierre Bonnard Maurice Denis Felix Vallotton ve vardi Bu sanatcilarin pek cogu 1880 lerin ikinci yarisinda Paris teki Academie Julian de ogrenciydi Gruptaki ressamlar Paul Gauguin ve Paul Cezanne in eserlerini begeniyor resim sanatini yenileme istegini paylasiyordu ancak bireysel tarzlari birbirinden oldukca farkliydi Onlara gore bir sanat eseri doganin betimlemesi degil metaforlarin ve sembollerin sanatci tarafindan olusturulmus bir sentezi olmaliydi 1900 de son sergisini duzenleyen grup uyeleri bu tarihten sonra kariyerlerine bireysel olarak devam etti Ilk Nabiler tablosu nin eseri 1888 ahsap uzeri yagliboya 27 x 21 5 cm Musee d Orsay ParisGrubun kurulusuMaurice Denis nin Motif Romanesque tablosu 1890 Nabiler in ilk eserlerinden biridir Nabiler Paris teki Academie Julian de egitim goren ve sanati temelinden degistirmek isteyen genc sanatcilardan olusuyordu Isimlerinin kaynagi Ibranice de peygamber anlamina gelen nebiim kelimesiydi Bu isim ilk defa grubun resim sanatini yeniden canlandirma cabasini eski peygamberlerin Israil i yeniden ayaga kaldirma cabasina benzeten dilbilimci Auguste Cazalis tarafindan 1888 de kullanildi Ote yandan bu ismin sanatcilar tarafindan Islami geleneklere gonderme olarak secilmis olmasi ihimal de vardi cunku Serusier resimlerini imzalarken Nabi kelimesini Arap alfabesi ile yaziyordu Grupta yer alacak sanatcilardan Ekim 1888 de Pont Aven a giderek Paul Gauguin ile birlikte calismis ve limanla ilgili hissiyatini yansitan canli renkli alanlarin bir araya gelmesiyle olusturulmus ahsap uzerine yagliboya ile yapilmis bir tablo cizmisti Gruptaki ogrencilerin daha sonra ilk Nabi resmi saydiklari ve olarak adlandirdiklari bu tablo yirminci yuzyil sanatinin ikonlarindan biri haline gelecekti Paris Uluslararasi Fuari kapsaminda Eyfel Kulesi nin de acilisinin yapildigi 1889 senesinde Nabiler ilk sergilerini fuar alani disinda kalan Cafe des Arts da actilar Izlenimci ve Sentetist Grupadini verdikleri bu sergide Paul Gauguin ve Emile Bernard gibi iki taninmis ressamin da eserleri bulunuyordu 1890 da henuz on sekiz yasindaki Maurice Denis gruba daha saglam bir felsefe kazandirdi Denis nin Pierre Louis takma adiyla Art et Critique dergisinde yayimladigi Yeni gelenekselciligin Tanimi baslikli makalesi grubun manifestosu haline geldi Makalenin cok begenilen acilis cumlesi soyleydi Unutmayin ki bir resim bir savas ati ciplak bir kadin ya da bir ani olmaktan once ozunde belli bir duzendeki renklerle kaplanmis duz bir yuzeydir Denis nin ozgun dusuncesi olmayan bu fikri cok onceleri Hippolyte Taine Sanat Felsefesi kitabinda one surmustu Bir tablo cesitli tonlarin ve farkli isik derecelerinin belirli bir secim ile renkli bir yuzeyde bir araya getirilmesiyle olusan icten bir varliktir Ancak sanatcilarin ilgisini bu fikrin Denis tarafindan dile getirilmis hali cekti Ancak Denis resmin konusundan daha onemli oldugunu one surmuyordu Makalesinde bunu Duygularimizin derinligi bu cizgilerin ve bu renklerin kendilerini anlatabiliyor olmasindan kaynaklanir hersey eserin guzelligi icinde var olur cumlesiyle anlatmisti Makalesinde Seurat liderligindeki yeni izlenimcilerin savundugu ilerlemecilik fikri karsisinda yer alan bu yeni akimi yeni gelenekselcilik olarak adlandirdi 1891 yilinda Nabiler den ucu Pierre Bonnard ve Maurice Denis Paris teki Rue Pigalle de 28 numarada studyo kurdu ve Paul Serusier de dahil olmak uzere diger Nabiler in siklikla ziyaret ettigi bu studyoya gazetecilerin yani sira tiyatro ve edebiyat dunyasindan figurler de geliyordu 1892 de Nabiler tiyatro ve dekoratif sanatlar alaninda da calismaya basladi Serusier Bonnard ve Vuillard in da yardimini alan Paul Ranson Arthur Rimbaud nun sinin tiyatro uyarlamasi icin dekor tasarimi yapti Maurice Denis Theatre Moderne de sahnelenen Trilogy d Antoina isimli yapim icin kostum tasarladi ve koleksiyoner un evine tavan resimleri yapti Nabiler Haziran 1894 te Toulouse ta bir grup sergisi acti Ertesi sene ise in Art Nouveau akimina ismini vermekle unlu olan galerisi Maison de l Art Nouveau da eserlerini sergilediler Birlikte kaldiklari donem boyunca Nabiler komik takma isimler ve kendilerine ozel kelimeler kullanan yari gizli bir olusum gibi davranan bir grup oldu 1897 ye kadar grubun adi bile gizli tutuldu Atolyelerinden birine Latincede fabrika anlamina gelen ergasterium adini koydular Mektuplarini ise E T P M V et M P seklinde imzaliyorlardi Bu kisaltma Fransizca En ta paume mon verbe et ma pensee Avcunda sozlerim ve dusuncelerim cumlesinin bas harflerinden olusuyordu ve grubun eserlerindeki sembolik unsurlara gonderme yapiyordu Uyeler Pierre Bonnard 1867 1947 Maurice Denis 1870 1943 1869 1929 1852 1895 1864 1940 1867 1936 Georges Lacombe 1868 1916 1869 1940 Aristide Maillol 1861 1944 1864 1909 1861 1927 1867 1944 1864 1927 Felix Vallotton 1865 1925 1868 1946 1868 1940 ve Marie France Ranson Paul Ranson un studyosu yak 1900 Felix Vallotton 1899Pierre Bonnard 1899Maurice Denis otoportre 1889 Ilham kaynaklariJapon etkisi Japonizm olarak tanimlanan Japon grafik sanatlarinin ozellikle de ahsap baski resimlerin Nabiler uzerinde buyuk etkisi vardi Sanat saticisi Siegfried Bing in Japonya seyahatinde Hokusai nin ve diger Japon sanatcilarin eserlerini toplamasi Fransa ya dondukten sonra da bu resimlerin renkli illustrasyonlarini iceren dergisini Mayis 1888 den Nisan 1891 e kadar yayimlamasi bu stilin Fransa da populerlesmesini saglamisti Bing 1900 de Ecole des Beaux Arts yedi yuz baskiresim iceren bir de sergi duzenledi Japon stilinden en fazla Pierre Bonnard etkilenmisti Oyle ki Nabiler arasinda Bonnard in takma adi Le plus japonard en Japon olmustu Ressam su anda Orsay Muzesi nde bulunan 1890 91 tarihli dort resimden olusan serisinde Japon sanatindaki kamemono stilini uygulamak icin ince ve dikine uzun tuvaller kullanmisti Resimlerdeki kadin figurleri Japon baski resimlerindekine benzer sekilde esnek ve egilmis posturlere sahipti Kadinlar ressamdan uzaga bakiyorken elbiselerindeki ve arka plandaki baskin desenler one cikiyordu Bonnard onceleri bir Japon paravani olarak tasarladigi bu resimleri daha sonra ayri sekilde sergilemeye karar verdi ve dekoratif yonlerini vurgulamak icin tuvallerin cercevelerini de boyadi Japon baski resimlerinden alinan bahcedeki kadinlar temasi Maurice Denis ve Paul Serusier gibi diger Nabiler in eserlerinde de yer aldi Deniz bu temayi kullanarak tablolar ve dekoratif duvar resimleri yapti Serusier ise Pinardaki Kadinlar 1898 eserinde bir pinardan su almak icin bir tepeden asagiya dogru inen kadinlari ayni stilde resmetti Maurice Denis Eylul Aksami 1891 Paul Serusier Pinardaki Kadinlar 1898 Edouard Vuillard Desenli Elbise 1891 Din sembolizm mitler ve efsaneler Nabiler sembolizm akimi dahilindeki edebiyat muzik ve tiyatro eserlerinden etkilendiler Ayrica bazi Nabiler mistisizm ve ezoterizm etkisindeydi Ancak yaklasimlari mizahiydi Boulevard du Montparnasse 25 numaradaki atolyesine tapinak ev sahipleri Madame Ranson a tapinagin nuru diyor akimi baslatan ve Tilsim ismini verdikleri Serusier tablosunu bu atolyede turbe gibi bir bolumde sergiliyorlardi Serusier ayrica Paul Ranson i Nabi giysileri icinde bir asa tutmus ve onundeki kitabi okurken resmetmisti Ote yandan grubun ciddi bir yone de vardi Endustri caliginin materyalizmini reddediyor Baudelaire Mallarme ve Edgar Allan Poe gibi sairlerin siirlerini begeniyorlardi Kendilerini Courbet ve Manet nin resimde Emile Zola nin edebiyatta uyguladigi realizm akiminin karsisinda konumlamislardi Dini konularda en fazla resim yapan Nabiler Maurice Denis ve Paul Serusier ydi Denis nin eserleri Fra Angelico tablolari etkisindeydi Siklikla Incil de gecen konulari ve sahneleri eserlerine tasiyor ancak bu resimlerdeki insanlari modern giysiler icinde basitlestirilmis arka planlarda ve inanci temsil edecek sekilde isikla sarmalayarak resmediyordu 1895 te Baron Cochin in Paris teki konutu icin Aziz Hubert Efsanesi isimli yedi buyuk tablodan olusan bir siparis aldi Tablolar Aziz Hubert in Akitanya ormaninda avlanmasini Isa yi gormesini ve Hristiyanlik i kabulunu anlatiyordu Paul Serusier ise dini konulardin yani sira daha mistik konular da seciyordu Ornegin Breton kiyafetleri giymis bir kadin grubunun ellerindeki ciceklerle ormandan gecisini gosteren La Vision pros du torrent veya Perilerin Randevusu 1897 ya da mistik bir ormandan cikarak bir pinara dogru ilerleyen kadinlari gosteren Pinardaki Kadinlar gibi tablolar yapmisti Bu son tablo kaplari delik oldugu icin tekrar tekrar pinara gitmek zorunda kalan Danaidler efsanesinin bir betimlemesiydi Bunun gibi bircok resminde Bretonya bolgesi ormanlarinda yerel kiyafetler icinde pagan ayinleri duzenleyen kadinlari resmetti Paul Serusier Paul Ranson portresi 1890 Maurice Denis Golgota 1889 Maurice Denis Aziz Hubert Efsanesi son sahne 1897 Paul Serusier Kutsal Ormanlar 1914 TemalarIc mekanlar Nabiler den Pierre Bonnard Felix Vallotton ve icerideki insanlarin odalarin yogun cicekli dekorasyonlari ve mobilyalari arasinda neredeyse tamamen kaybolmus gibi resmedildigi ev ici sahnelerinden olusan dikkat cekici tablolar yaptilar Ornegin Vuillard in Terzi La Table de toilet 1895 ve Ic Mekanda Insanlar Muzik gibi eserlerinde tabloda kac kisinin bulundugu ve nerede olduklari guclukle gorulebiliyordu Edouard Vuillard 1893 Edouard Vuillard Cizgili Elbiseli Kadin 1895 Edouard Vuillard Ic Mekanda Insanlar Muzik 1896 Edouard Vuillard Misia Piyanoda 1898 Bahcede kadinlar Nabiler in en fazla isledikleri temalardan biri de pastoral bahcelerde genelde cicek ya da meyve toplarken resmedilmis kadinlardi Maurice Denis nin 1890 91 de genc bir kizin yatak odasi icin yaptigi ve bir kadinin yasamindaki dort evreyi resmettigi duvar panellerinde meseni Alexandre Nathanson in evi icin Edouard Vuillard in 1894 te yaptigi Paris in umumi bahcelerini gosteren panellerde Pierre Bonnard in 1894 96 tarihli bir meyve bahcesinde elma toplayan cocuklari ve kadinlari resmettigi iki tablosunda Paul Ranson in meyve toplayan uc kadini gosteren Ilkbahar isimli duvar halisinda bu konu islenmisti Tum bu eserlerde kadinlar agaclar ve yapraklar oldukca stilize bir sekilde kivrimli figurler olarak resmedilmisti Denis nin resimlerindeki genc kiz ilk resimde beyaz giysiler icinde bir yolda goruluyor sonraki resimlerde ise gittikce yaslaniyor ve buna uygun renkte giysilerle resmediliyordu Edouard Vuillard Umumi Bahceler 1894 Maurice Denis bir genc kizin yatak odasi icin yapilan resimlerden Nisan ya da Yasam Yolu 1892 Paul Ranson meyve toplayan kadinlari gosteren duvar halisi 1895 Pierre Bonnard ressamin ailesini bahcede gosteren panel 1896 Resim disi alanlarDekoratif sanatlar Nabiler in acikladiklari hedeflerinden biri de sanat ile gunluk yasam arasindaki engelleri yikmak ozellikle de sanat ile dekorasyon arasindaki ayrimi ortadan kaldiramakti Urettikleri sanat eserlerinin buyuk bolumu ozellikle dekoratif amaclarla salonlarda ve yemek odalarinda sergilenmek uzere yapilmisti Nabiler paravanlar duvar resimleri duvar kagitlari duvar halilari yemek esyasi lamba basliklari ve mobilya parcalarinin yani sira tiyatro dekorlari ve kostumleri tasarladilar Art Nouveau akimina mensup mimarlardan ile birlikte calisan galeri sahibi in yemek odasi icin duvar resimleri yapti Amerika ziyaretinde Louis Comfort Tiffany nin ve firmasinin vitray calismalarini goren Bing Nabiler in Tiffany firmasina vitray tasarimlari gondermesini sagladi Roussel Vuillard Vallotton Ranson Denis Bonnard ve Ibels tarafindan hazirlanan bu tasarimlar Nabi olmayan Toulouse Lautrec gibi birkac sanatcinin tasarimlariyla birlikte Nisan 1895 te Bing in Paris teki galerisinde sergilendi Bu tasarimlar hicbir zaman vitraya donusmemis olsa da Maurice Denis sonraki donemlerde de parlak renklerin kullanildigi sembolist vitray tasarimlari yapmaya devam etti 1895 e Vuillard aldigi bir siparis uzerine oldukca stilize kostumler giyen kadinlarin resmedildigi bir dizi tabak tasarladi Edouard Vuillard Umumi Bahceler dekoratif paravan 1895 Maurice Denis Yasam Yolu vitrayi 1895 Maurice Denis Yapraklar Arasindaki Merdiven koleksiyoner un evi icin ahsap tavan panosu 1892 Edouard Vuillard cizgili elbise giymis kadin desenli tabak 1895 Grafik sanatlar Nabiler bircok farkli teknikle calistilar Tuval ve mukavva uzerine yagliboya tuval ve duvar resimlerinde distemper boya kullandilar Ayrica posterler baskilar kitap illustrasyonlari kumaslar ve mobilyalar urettiler Grubun erken donem isleri konu acisindan sembolizm etkisinde olsa da oldukca yenilikci bulunuyordu ve cok etkilendikleri Japon baski resimleri ve ayrica Art Nouveau tarzinda oldugu gibi tasarim odakliydi Ote yandan Nabiler genelde empresyonist tablolardan ilham aliyorlardi Bu sebeple eserlerinde Art Nouveau unsurlari olan yassilik ve negatif alan gibi dekoratif tekniklerin yani sira Cezanne ve Gauguin i animsatan renk paletleri ve gercekdisi hissiyat da mevcuttu Bonnard in posterleri ve tas baski resimleri Art Nouveau ye ve Toulouse Lautrec tarzina daha yakindi 19 yuzyilin bitmesiyle birlikte modern sanatin Fovizm Ekspresyonizm Kubizm ve soyut sanat gibi akimlara yonelmesiyle Nabiler artik muhafazakar kalmislardi ve empresyonist kokenine sadik kalan sinirli sayida akimlardan biri haline gelmislerdi Ilerleyen donemlerde bu sanatcilarin bircogu grubun erken donemlerindeki dekoratif ve uygulamali sanatlara olan ilgilerini kaybedeceklerdi Les Parisiennes cph 3g10009 jpg Les Parisiennes tas baski 1893 Felix Vallotton Siegfried Bing in galerisi icin poster 1893 Felix Vallotton La raison probante Intimites serisinden ahsap baski 1898 Maurice Denis Amour serisinin kapak sayfasi tas baski 1899 Dagilma1897 de Nabiler donemin en bilinen sergilerinden olan a katilmak yerine daha avangart isler sergileyen Galerie Vollard a kendi sergilerini actilar Grup olarak son sergilerini ise Bonnard Denis Ibels Maillol Roussel Serusier Vallotton ve Vuillard in katilimiyla 1900 yilinda Galerie Bernheim da duzenlediler Bu sergi sonrasinda her sanatci kariyerine ayri devam etti 1909 da grubun gecmis basarisini degerlendiren Denis sunlari soyledi Sanat artik bir fotografta oldugu gibi doganin gorsel bir hissiyatini yakalamaktan ibaret degil Hayir sanat artik ruhumuzun bir yaratimi ve doga da bunda zaman zaman yer alan bir olgu 1937 de ise Vuillard Nabiler in dagilmasini su sozlerle acikladi Ilerlemenin hizi cok yuksekti Biz hayalini kurdugumuz nihai amaca henuz ulasamadan toplum kubizmi ve surrealizmi hos karsilamaya baslamisti bile Biz kendimizi bir bakima havada asili kalmis bulduk Kaynaklar Nabiler Tarih Boyunca Sanat Yapi Kredi Yayinlari 2015 s 196 ISBN 9789750831720 Lynton Norbert 2004 201 Modern Sanatin Oykusu Remzi Kitabevi ss Modern Sanatin Eski Ustalari ISBN 9751409772 Rona Zeynep 2008 Nabiler Eczacibasi Sanat Ansiklopedisi 2 Istanbul YEM Yayin s 1125 ISBN 978 9944 757 09 6 Nabis French artists 28 Mart 2019 tarihinde Wayback Machine sitesinde in Encyclopaedia Britannica online edition a b c d e Betard Daphne La revolution Nabie in Les Nabis et le decor Beaux Arts Editions pp 8 21 Enclopaedia Britannica on line edition The Nabis erisim 19 Nisan 2020 Pierre Bonnard the graphic art 30 Kasim 2020 tarihinde Wayback Machine sitesinde p 7 Oxford English Dictionary headword nabi Brooker Peter 2013 The Oxford Critical and Cultural History of Modernist Magazines Volume 3 Part 1 Oxford Oxford University Press s 91 0199659583 Burhan 1979 s 231 Pierre Bonnard the graphic art 17 Ekim 2020 tarihinde Wayback Machine sitesinde Bouillon 2006 ss 20 21 a b Christie s 7 Subat 2019 21 Mart 2021 tarihinde kaynagindan arsivlendi Erisim tarihi 24 Mart 2021 Kemper Museum of Contemporary Art 2017 11 Ocak 2021 tarihinde kaynagindan arsivlendi Erisim tarihi 24 Mart 2021 a b c Lacambre Genevieve La deferlante japonaise Les Nabis et le decor icinde Beaux Arts Editions Mart 2019 sayfa 38 40 a b c Raffali Ludovic Les Nabis Un movement Symbolist in Les Nabis et le Decor L Objet d Art March 2019 pp 63 64 Jolin Camille Les Inteieurs de Vuillars Entre Poesie Mystere L Objet d Art Les Nabis et Le Decor March 2019 pp 52 55 a b Les Nabis et le decor Musee du Luxembourg Paris PDF 24 Eylul 2020 tarihinde kaynagindan PDF Erisim tarihi 30 Mayis 2021 Jolin Camille Le Beau dans le quotidian in Les Nabis et le Decor pp 29 41 in L Objet D Art March 2019 Bouillon 2006 ss 17 18 Pierre Bonnard and Ingid Rybeck Chez Bonnard a Deauville Konstrevy no 4 Stockholm 1937 L objet de l Art Les Nabis et le Decor icinde alinti Mart 2019 sayfa 65