Türkiye de bale eğitimi resmî olarak 1948 de ingiliz balerin Ninette de Valois nin Yeşilköy Bale Okulu nu istanbul

Türkiye'de bale eğitimi resmî olarak, 1948'de İngiliz balerin Ninette de Valois'nin Yeşilköy Bale Okulu'nu İstanbul'da kurması ile başlamıştır; ancak ülkedeki bale sanatının geçmişi Osmanlı İmparatorluğu döneminde 16. yüzyılda İstanbul'da Venedik Balyosu'nun evinde düzenlenen bale gösterisine kadar gider.

Tarihçe

Osmanlı İmparatorluğu'nda bale

Osmanlı İmparatorluğu'nda bale sanatının geçmişi 16. yüzyıla dayanır. İngiliz dans tarihçisi Cyril W. Beaumont'un bulup yayımladığı bir belgeye göre 1524 yılında İstanbul'daki İtalyanlar'ın Venedik Balyosu'nun evinde - bugünkü bale standartlarına hiç benzemeyen- "Dramma Per Musica” (Müzikli Dram) adlı bir bale gösterisi düzenlenmiştir. İtalyan devletleri arasında sağlanan barışı kutlamak için düzenlenen üç günlük şenlik sırasında gerçekleşen bu gösteriye Türkler de yalnızca seyirci olarak değil, dansçı olarak da katılmışlardı.

Osmanlı padişahı III. Murat'ın çocuklarının sünneti için 1582 yılında İstanbul'da At Meydanı'nda düzenlenen şölende mim ve dans gösterileri de yer adı. Bu şenlikler sırasında III. Murat'ın kız kardeşi Esmahan Sultan'ın isteği ile düzenlenen özel oyunda Hristiyan köleler ile İspanya'dan göç etmiş Yahudiler Moreska (Mağriplilerin dansı) ve Matezina (kılıçlarla yapılan, 16. -17. yüzyılda Fransız balesinde popüler olan bir dans) danslarını oynamışlar, Diana ve Cupido'nun öyküsünü canlandıran bir mitolojik pandomim gösterisi sunmuşlardı.

IV. Murat’ın oğulları Şehzade Mustafa ve Şehzade Ahmet'in 1675'te Edirne’de gerçekleştirilen büyük sünnet düğünü de Fransız tarihçi Albert Vandal’a göre “dans ve mimin” şölenlerinden oluşuyordu.

II. Mahmut ve Abdülmecit dönemlerinde Avrupa ülkelerine gönderilen elçiler, sefaretnamelerinde Avrupa'da izledikleri opera ve bale gösterilerini de anlattılar. II. Mahmut devrinde yeni kurulan Mûsikâ-i Hümâyûn adlı saray orkestrasını yönetmek için İstanbul'a çağrılan İtalyan müzisyen Donizetti, saraya opera, operet ve bale örneklerini getirdi. Abdülmecit devrinde sarayda Ehl-i Fenn-ü Ma’rifet Kız Fanfarı ve Bale Heyeti adıyla 90 kişiden oluşan bir topluluk kuruldu. Dönemin en önemli besteci, icracı ve edebiyatçılarından biri olan Leyla Hanım hatıratında Dolmabahçe ve Çırağan saraylarının haremlerinde birer bölümün Kız Fanfarı ve Bale Heyeti çalışmaları için "meşkhane" (derslik) olarak ayrıldığını, Donizetti'nin İtalya‟dan çağırdığı bale eğitmenlerinin kızlara ders verdiğini belirtir. Günümüzdeki "baş balerin" unvanı, o devirde "kız çavuş" şeklindeydi.

1850'lerden itibaren İstanbul'da konuk İtalyan bale topluluklarının gösterilerini saray dışında da izlemek mümkün oldu. O devirde her türlü dans gösterisi "ayak oyunu" olarak adlandırılmaktaydı ancak bazı afişlerde bu gösterilerin bale olduğu belirtilmiştir. 1860'ta Naum Tiyatrosu'nda La Fille Mal Gardee (Şımarık Kız) ve İl Travestimente Amoroso baleleri ile Verdi'nin Les vêpres siciliennes operasından Dört Mevsim Balesinin sahnelendiği tespit edilmiştir Ayrıca o dönemde bir Fransız sirkinin kullandığı Gedikpaşa 'daki ahşap yapıda kimi bale yapıtlarının sergilendiğini belgelemiştir. Halk, bu gösterilerle bale sanatı ile tanışmış olsa da tıpkı Avrupa'da olduğu gibi Osmanlı Devleti'nde de bale, saraylarda sevilirken halk tarafından pek bilinmez hatta saray kültürüne ait olduğu için fazla sevilmezdi.

Ülkede bale sanatını gerçek anlamda başlatanlar, Rusya'daki 1917 Bolşevik Devrimi sonrası Kızıl Ordu'dan kaçarak İstanbul'a gelen Rus göçmenler oldu. Beyaz Ruslar olarak tarihe geçen bu göçmenler arasında çok sayıda sanatçı vardı; birçoğu özellikle 1920-1924 arasında Beyoğlu'nda eğlence sektöründe etkili oldular. Bale eğiticisi Beyaz Ruslar'ın öğrenci yetiştirmeye ve amatör temsiller vermeye başlaması ile Türkiye'de bale sanatı başladı. Mariinski Tiyatrosu bale eğitmenlerinden Evgenia Stephanova Vorobyova, Rus balerin Olga Alexandrovna Mechkovskaya ve kızı Nana, Petersburg Balesi'nin başbalerini Türkiye'ye göç ettikten sonra İstanbul'da bale dersleri veren balerinlerdendir.

Cumhuriyet devrinde bale

Sanat alanında eğitimi bir medeniyet meselesi olarak gören cumhuriyet idarecileri, İstanbul'da bale dersleri veren 'yı bale eğitimi konusunda görüşlerini almak üzere, 1929 yılında Ankara'ya davet etmiştir. Arzumanova, Cumhurbaşkanı Mustafa Kemal Paşa ile görüştükten sonra İstanbul'a dönerek kendi bale okulunda öğrenci yetiştirmeyi sürdürdü; öğrencileri ile Türkiye'deki ilk gösterisini 8 Kasım 1931'de Tepebaşı'ndaki Casa d'Italia Salonu'nda gerçekleştirdi.

Klasik batı müziği eğitimi için Avrupa ülkelerine öğrenci gönderen Türkiye Cumhuriyeti'nin, Moskova ve Leningrad'da bulunan iki ana sanat okuluna bale eğitimi için öğrenci göndermesi, 1935 ve 1936'da gündeme geldi. 1937'de ise ünlü balet 'ın bir bale okulu açmak üzere Türkiye'ye davet edilmesi girişimi oldu; ancak bale eğitimi ile ilgili her iki girişimin de devamı gelmemiştir.

1941'de Belediye Konservatuvarı'nda, 1942'de Eminönü Halkevi'nde bale dersleri vermeye başlayan Arzumanova, 59 kız ve bir erkek öğrencisinden oluşan Bedii Raks Topluluğu adını verdiği bale topluluğu ile çeşitli bale gösterileri gerçekleştirdi. 1944'te müziği Adnan Saygun'a, koreografisi Arzumonava'ya ait 6 sahnelik Bir Orman Masalı adlı yapıt, aynı topluluk tarafından Halkevleri'nin 12. kuruluş yıldönümünde Eminönü Halkevi'nde ve Ankara'da sahneledi. İstanbul Belediye Konservatuvarı'nda bale bölümü 1943 yılında Macar sanatçı Olga Nuray Olcay öncülüğünde kuruldu.

Adı henüz konulmamış olsa da bale dışında hemen hemen tüm müzik ve sahne sanatları alanında konservatuvar eğitimi, Ankara'daki Musiki Muallim Mektebi içinde, 1936-1937 öğretim yılında başlamıştı.1940 yılında konservatuvar yönetmeliğinin hazırlanmasıyla resmen kurulan konservatuvarda bale eğitimine yer verilmesi planlanmış ve “Üç Dönemli Bale Okulu Tasarısı” oluşturulmuştur. Tasarıya göre ilk dönem 8-11 yaşları arasındaki çocukları, ikinci dönem 11-14 yaşları arasındaki çocukları, üçüncü dönem 14-18 yaşları arasındaki çocukları kapsayacak ve 10 yıl (3+3+4) süreli olacaktı. Ancak bale bölümü kurulması için çalışmalar bir sonuca bağlanamadı.

Yeşilköy Bale Okulu

1947'de Krallık Balesi'nin (günümüzdeki adı Sadlers Wells Balesi) yöneticilerinden ve çağdaş balenin önderlerinden Dame Ninette de Valois'in Türkiye'ye davet edilmesi ile Türk balesinin kurulması için çok önemli bir adım atıldı. 1947de Türkiye'ye gelerek üç hafta boyunca İstanbul ve Ankara'da ilkokullarda incelemelerde bulunan ve bir rapor hazırlayan Dame Ninette de Valois, raporunda bir bale okulu kurulmasının mümkün olduğunu bildirdi. Bu raporun ardından, Türkiye Cumhuriyeti Hükûmeti ile İngiliz Kültür Heyeti'nin işbirliğiyle Yeşilköy Bale Okulu adıyla kurulan okul, İstanbul'da 6 Ocak 1948'de açıldı. Türkiye'de bale eğitimi resmi olarak bu okulun açılışı ile başlamıştır.

Sadler's Wells Balesi'nin kurucularından biri olan Joy Newton, Ninette de Valois'nın önerisi ile Yeşilköy'deki bale okulunun yöneticisi olarak görevlendirildi; onunla birlikte Londra Krallık Dans Akademisi mezunlarından Audrey Knight okulun ilk öğretmeni oldu. Programı İngiltere Kraliyet Bale Okulu‟nun programları örnek alınarak hazırlandı.

Ankara Devlet Konservatuvarı Bale Bölümü

Yeşilköy Bale Okulu iki yıl sonra Ankara'ya taşındı ve Ankara Devlet Konservatuvarı'na bağlı bir bölüm haline geldi. Öğrenciler, ailelerin izni ile yatılı olarak Ankara'ya gitti. 1951 yılında okulun öğretmen ve yöneticileri olan Joy Newton ve asistanı Audrey Knight ülkelerine döndü; 1954 yılına kadar Sadlers Wells Balesi‟nin solist dansçılarından Beatrice Appleyard, Appleyard'dan sonra yirmi yıl boyunca Molly Lake, eşi Travis Kemp ve yardımcıları Angela Beyley yöneticilik yaptı.

Ankara Devlet Konservatuvarı Bale bölümünün ilk gösterisi 1950’de gerçekleşti. Ulvi Cemal Erkin’in müziği üzerine okulun öğretmenlerinden Joy Newton’un Ulvi Cemal Erkin'in müziği üzerine koreografisini yaptığı ‘Pastoral Süit’ ve ‘Keloğlan’ sergilendi.

Dokuz yıllık eğitimden sonra okul, ilk mezunlarını 1957 yılında verdi. İlk jenerasyon Türk dansçıları kısa süreli eğitimler için bursla İngiltere'ye götürüldü ancak İngiltere'deki Kraliyet Balesi ile burs programları ile ilişki sonraki yıllarda sürdürülemedi.

İngiliz öğretmenlerin Türkiye’den ayrılmalarının ardından Türkiye'ye Rus bale öğretmenleri gelmiş ve Türk Balesi'nde yaygın olan Rus Vaganova ekolü ile eğitim verilmeye başlanmıştır. Ankara Devlet Konservatuvarı, 1982'de Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi'ne bağlandı.

Özel Bale Okulları

Türkiye'de bale eğitimi konservatuvarın yanı sıra özel bale okullarında sürdürülmüştür. Türkiye'nin ilk özel bale okulu 1952'de İstanbul'da Yıldız Alpar tarafından açıldı. Eğitimine İstanbul'da Lidya Krassa Arzumanova ile başladıktan sonra kendisine sağlanan özel bir bursla Fransa'da bale eğitimi alan Yıldız Alpar, eğitimini tamamlayarak yurda döndükten sonra İstanbul'daki ilk özel bale okulunu kurdu. Yıldız Alpar Bale Okulu, İstanbul'da bale izleyicileri yetiştirdiği gibi, ileriki yıllarda kurulan Devlet Opera ve Balesi halini alan bale toplulukları içinse dansçılar yetiştirdi.

Ülkedeki ilk özel bale okullarından bir diğeri, Ankara'daki Fenmen Bale Stüdyosu idi. Ankara Devlet Konservatuvarı Bale bölümünü 1951-1954 arasında yöneten ve Türkiye'nin ilk bale öğretmenlerinden olan İngiliz balerin Beatrice Fenmen (Appleyard), 1954'te Ankara'da özel bir bale okulu açmış; 1971'e kadar kendi okulunda bale dersleri vermiştir.

Ankara Devlet Tiyatrosu Bale Topluluğu

Ankara Devlet Konservatuvarı'nın ilk mezunları olan Meral Öge, Ayla Dayıgil, , Yüksel Çapanoğlu; Devlet Tiyatrosu Opera Bölümü'ndeki bale öğrenimlerini başka yerlerde yapmış öteki balerin ve baletlerle birlikte Devlet Tiyatrosu Bale Bölümü'nün ilk topluluğunu meydana getirdiler. İlk kuşak sanatçılar başlangıçta Aida ve Faust gibi bazı opera eserleri içinde yer alan bale sahnelerinde dans ettiler.

Başbalerin Gülcan Tunççekiç, Uyuyan Güzel Balesi, 1961

Ankara Devlet Opera ve Balesi Müdürlüğü bünyesinde ilk resmî bale temsili, müziği Manuel de Falla’ya ait olan ve Robert Harrold’un koreografisi ile 9 Ocak 1960 tarihinde sergilenen “Büyüleyen Aşk” (El Amour Brujo) idi. Ertesi yıl günü 3 perdelik Coppelia balesi, tamamı Türk dansçılardan oluşan bir kadro tarafından sahnelendi. Eseri, Dame de Valois'nin Türkiye'ye gönderdiği yardımcısı Ailene Phillips sahneye koydu; başrollerde ve yer aldı. 28 Ocak 1961 tarihinde gerçekleşen bu temsil, Devlet Tiyatrosu Genel Müdürü Cüneyt Gökçer tarafından balenin doğuşu olarak tanımlandı. Eser beğenildi ve bale sanatı halkın ilgisini çekti. Topluluk, ünlü yabancı koreografların eserlerini sahneye koymaya devam etti.

İngiliz koreograf Andrée Howard’ın 1962-1963 sezonunda sahnelenen "Gizemli Engeller" adlı eseri, Türkiye'de Devlet Opera be Balesi dansçıları için hazırlanan ilk özgün bale oldu. Valois, balesini sahneye koymaları için 1963'te Joy Neşton ve Lorna Munsford'u Türkiye’ye yolladı. Ankara'da ilk kez 20 Kasım 1963 tarihinde sahnelenen Uyuyan Güzel'de başrol Meriç Sümen, Ferit Akın, Gülcan Tunççekiç ve Sait Sökmen tarafından dönüşümlü olarak sahnelendi.

Türk balesinin ilk kuşak sanatçıları, büyük klasik bale eserlerini sahneledikten sonra klasik bale tekniği üzerine Türk motifli özgün eserlerin yaratılmasına yöneldiler. Bu dönemde Dame de Valois, konusu ve müziğiyle tamamen Türk olan bir bale gerçekleştirmeyi üstlendi. O güne kadar Türk bestecilerin müziği üzerine Bir Orman Masalı ve Keloğlan adlı iki bale gösterisi gerçekleştirilmişti ama her ikisi de kısa bir denemeden ibaretti. Dame de Valois'in, Ferit Tüzün'ün Andaolu Suiti müziği ile yaptığı balesi 1964 yılında sahnelendi. Bir Türk köyünden sahneler yansıtan eser, Türk bale repertuvarına ‘İlk Türk balesi’ olarak girmiştir.

Devlet Balesi sanatçıları birçok ülkede yalnızca ikici perdesiyle sahneye konan dört perdelik Kuğu Gölü'nün tamamını 1965 yılında, Valois’nın sahneye koyması ile dans etti.

Maurice Ravel'in müziği üzerine Çark adlı balenin koreografisini yapan Sait Sökmen, ilk Türk koreograf oldu. Eser, ilk defa 6 Kasım 1968’de Ankara Devlet Tiyatrosu Bale Topluluğu tarafından sahnelendi.

İstanbul Şehir Tiyatrosu Bale Topluluğu

1960 yılında İstanbul Belediyesi'ne bağlı İstanbul Şehir Tiyatrosu'nun kurulmasından sonra bu kurumun sahnelediği eserlerdeki dans sahneleri için konservatuvar öğrencilerinden oluşan bir bale grubu oluşturuldu; grubun koreograflığına ve eğitmenliğine atandı.

Topluluk, opera eseri içinde olmayan ilk bale temsilini 1968 yılında gerçekleştirdi. Kültür Sarayı'nın açılması üzerine 1969 yılında bu yapıya taşınan topluluk, kısa süre sonra kurulan Ankara Devlet Opera ve Balesi'nin bir şubesi oldu. Kültür Sarayı'nın 1970 yılında bir yangında kül olması ile İstanbul'daki bale çalışmaları olumsuz etkilendi; 1973 yılına kadar bale gösterisi yapılamadı.

Devlet Opera ve Balesi

Devlet Tiyatroları Genel Müdürlüğü altında yer alan opera ve bale bölümleri, 1970'te Devlet Opera ve Balesi Genel Müdürlüğü adıyla kurulan yeni merkezî teşkilatın çatısı altına taşınmıştır. İstanbul'da Şehir Tiyatrosu'nun bünyesinde kurulmuş olan Opera ve Bale Topluluğu da bu merkezî yapının bir şubesi olarak İstanbul Devlet Opera ve Balesi Müdürlüğü adını aldı. Sonraki yıllarda İzmir (1982), Mersin (1990), Antalya (1997) ve Samsun (2008) müdürlükleri kuruldu.

Ankara Devlet Opera ve Balesi'ne 1961 sezonunda giren Meriç Sümen, Türk balesinin simge isimlerinden biri oldu; 22 ülkede sahneye çıkarak Türk balesinin dünyada tanınmasına rol oynadı. Hüsnü Sunal, Ferit Akın, Sait Sökmen, Oytun Turfanda, Özkan Aslan, Mehmet Balkan yurt dışındaki sahnelerde başarı kazanan dansçılar arasında yer aldı.

1971 yılında Sait Sökmen tarafından, Güngör Dilmen'in Kurban adlı oyunundan yararlanılarak yarattığı yapıtı sahnelendi. Adnan Saygun'un Keman Konçertosu üzerine hazırlanan eser, bestecinin müziğini çekmesi üzerine müziksiz sahnelenmişti.

Bestesi ve koreografisi yerli sanatçılara ait olan ilk eser, müziği Necil Kazım Akses,'e koreografisi Oytun Turfanda'ya ait Pembe Kadın balesi oldu. I. İstanbul Festivali için hazırlanan eser, 1973-1974 sezonunda sahnelendi. O sezon bestecisi ve koreografı yerli olan iki eser daha sahnelenmiştir: müziği Cengiz Tanç'a, koreografisi Duygu Aykal'a ait Çoğul balesi ile müziği İlhan Usmanbaş'a, koreografisi Duygu Aykal'a ait Oluşum balesi. Yaşar Kemal’in bir öyküsünden uyarlanan ve ilk kez 1975'te sergilenen, koreografisin Oytun Turfanda'ya ait , orkestra ve sazları birleştiren ilk bale eseri oldu.

1970'li yıllarda Türk koreograflar eserler vermeye devam etti; , , , , ve bu dönemin diğer önemli koreografları arasında yer aldı. Türkiye’de koreolojist yetiştiren ilk program, 1987'de Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı'nın bünyesinde kuruldu.

Çağdaş Dans Topluluğu ve Modern Dans Topluluğu

Türkiye'nin ilk Türk özel bale topluluğu 1972'de Kadıköy Halk Eğitim Merkezi'nde tarafından kuruldu. Çağdaş Dans Topluluğu adlı topluluk, bir süre sonra belediye konservatuvarına (günümüzdeki İstanbul Üniversitesi Devlet Konservatuvarı) bağlandı.

1992'de Beyhan Murphy tarafından Ankara'da Modern Dans Topluluğu kuruldu. Topluluk, Beyhan Murphy’nin koreografilerini gerçekleştirdiği Post (1995), Afife (1999) ve Seyahatname” (2001) adlı yapılar ile büyük bir çıkış yaptı. Murphy 2011'de İstanbul'da MDTist'i (Modern dans Topluluğu İstanbul) kurdu.

Bale festivalleri

Türkiye'nin tek bale festivali Devlet Opera ve Balesi tarafından 2002 yılından beri Bodrum'da düzenlenen 'dir. Ulusal ve uluslararası bale topluluklarının katıldığı festival Bodrum Kalesi'nde gerçekleşir.

Türkiye'de ayrıca Aspendos, ve 'te her yıl hem opera hem bale yapıtlarına yer verilen opera-bale festivalleri düzenlenir.

Bale yarışmaları

2000'de Telaviv'de düzenlenen Uluslararası 1. Mia Arbatova Bale Yarışması’nda “Dünya Birinciliği” kazanan Serhat Güdül, Türkiye'nin bale sanatında altın madalya kazanan ilk sanatçısıdır.

Türkiye'de düzenlenen ilk uluslararası bale yarışması, Devlet Opera ve Balesi tarafından 2008 yılında düzenlenen İstanbul Uluslararası Bale Yarışması'dır. İki yılda bir düzenlenen yarışmanın beşincisi 2016 yılında yapılmış; altıncısı ise 2024'te gerçekleştirilebilmiştir.

Kaynakça

^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f Margarosyan, Talar (1990). "Dünyada Kadın Dansçıların Konumu" (PDF). İstanbul Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü yüksek lisans tezi. 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından (PDF). Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.
^ Gürman, İmer Sema (14 Ocak 2015). "Türkiye'de Bale Oluşumu Ve Politik Açıdan Değerlendirilmesi". 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.
^ Karadağlı, Özgecan (1 Ocak 2006). "Türkiye'ye Müzikli Sahne Sanatlarının Girişi, Dikran Çuhacıyan Öncesi ve Sonrası". 22 Ekim 2020 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.
^ ^a ^b ^c Güzel, Erhan (2022). "Arşivlere, ilgili kurumlara ve anlatılara göre Türkiye'nin modernleşmesi sürecinde bir sanat dalı olarak bale eğitimi". Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü yüksek lisans tezi.
^ ^a ^b ^c ^d Yılmaz, Selen (2014). "The effect of Turkish diplomatic relations on Turkish ballet history (Türk diplomatik ilişkilerinin Türk bale tarihine etkisi)". Yeditepe Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü yüksek lisans tezi.
^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f Güçer, Deniz (2016). . Yaşar Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü yüksek lisans tezi. 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından arşivlendi.
^ Uludağ, Selin (12 Aralık 2021). "Beyaz Rusların Türkiye'ye göçünün 100. yılı: Göçün Türk toplumuna etkisi ne oldu?". Sputnik Türkiye. 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.
^ ^a ^b ^c Kıyıcan, Kuzey (2017). "Sovyetler Birliği Döneminde bale sanatının gelişimi". Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü yüksek lisans tezi. 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.
^ Pekcan, Özlem. "Dünyaca Ünlü Klasik Bale Temsillerine İlişkin Kısa Bilgiler". 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.
^ ^a ^b Turkmut Dere, Ece. "Pera'dan Günümüze Türk Balesi". Tiyatrohane. Sempatik Dans- Aylık Dans Kültürü ve Beden Sanatları Dergisi. 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.
^ ^a ^b "Türkiye 'de Bale Eğitimi -4". Nar Sanat. 24 Mart 2023 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 25 Şubat 2024.
^ "Tarihte Bugün – 6 Ocak –". İnönü Vakfı web sitesi. 25 Şubat 2024 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 25 Şubat 2024.
^ Evci, Muzaffer. ""Madam'ın Çocukları" sahnede". ekitap.ktb.gov.tr. 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.
^ ^a ^b "Türkiye'de Bale Eğitimi (5)". Nar Sanat. 6 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 26 Şubat 2024.
^ "1963'ten 2014'e 'UYUYAN GÜZEL'". Aydınlık gazetesi. 5 Şubat 2014. 25 Şubat 2024 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 25 Şubat 2024.
^ . Hürriyet. 7 Ocak 1998. 19 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 19 Temmuz 2022.
^ Bilgin, Burcu (4 Ocak 2012). "Kuğunun yaşamı belgesel oldu". Hurriyet.com.tr. Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.
^ "Türk Balesi Oytun Turfanda'ya Ağlıyor" (PDF). Hürriyet. 27 Aralık 2001.
^ Çakar, Doğan (9 Eylül 2015). "Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı (Cebeci'den Beşevler'e)". Sahne ve Müzik (1): 9-34. 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.
^ Muzaffer, Evci. "MDT doğuyor". ekitap.ktb.gov.tr. Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.
^ ARMAN, Ayşe. "Modern dansa adanmış bir hayat: Beyhan Murphy". Hürriyet. 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.
^ "SERHAT GÜDÜL". www.operabale.gov.tr. 25 Şubat 2024 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 25 Şubat 2024.
^ "Türkiye'de İlk Kez Bale Yarışması Düzenlendi… : Musiki Dergisi". Musikidergisi.net. 14 Temmuz 2022. 23 Mart 2017 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 16 Temmuz 2022.
^ "Uluslararası İstanbul Bale Yarışması'na Görkemli Final". Türksoy.org. 14 Temmuz 2016. 26 Ağustos 2017 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 16 Temmuz 2022.
^ "6. Uluslararası İstanbul Bale Yarışması ve Gala Gecesi Kitapçığı" (PDF). Kültür ve Turizm Bakanlığı. 2024.

[:1-1] ^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f Margarosyan, Talar (1990). "Dünyada Kadın Dansçıların Konumu" (PDF). İstanbul Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü yüksek lisans tezi. 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından (PDF). Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.

[2] Gürman, İmer Sema (14 Ocak 2015). "Türkiye'de Bale Oluşumu Ve Politik Açıdan Değerlendirilmesi". 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.

[3] Karadağlı, Özgecan (1 Ocak 2006). "Türkiye'ye Müzikli Sahne Sanatlarının Girişi, Dikran Çuhacıyan Öncesi ve Sonrası". 22 Ekim 2020 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.

[:5-4] Güzel, Erhan (2022). "Arşivlere, ilgili kurumlara ve anlatılara göre Türkiye'nin modernleşmesi sürecinde bir sanat dalı olarak bale eğitimi". Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü yüksek lisans tezi.

[:2-5] Yılmaz, Selen (2014). "The effect of Turkish diplomatic relations on Turkish ballet history (Türk diplomatik ilişkilerinin Türk bale tarihine etkisi)". Yeditepe Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü yüksek lisans tezi.

[:0-6] ^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f Güçer, Deniz (2016). . Yaşar Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü yüksek lisans tezi. 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından arşivlendi.

[7] Uludağ, Selin (12 Aralık 2021). "Beyaz Rusların Türkiye'ye göçünün 100. yılı: Göçün Türk toplumuna etkisi ne oldu?". Sputnik Türkiye. 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.

[:3-8] Kıyıcan, Kuzey (2017). "Sovyetler Birliği Döneminde bale sanatının gelişimi". Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü yüksek lisans tezi. 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.

[9] Pekcan, Özlem. "Dünyaca Ünlü Klasik Bale Temsillerine İlişkin Kısa Bilgiler". 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.

[:4-10] Turkmut Dere, Ece. "Pera'dan Günümüze Türk Balesi". Tiyatrohane. Sempatik Dans- Aylık Dans Kültürü ve Beden Sanatları Dergisi. 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.

[:6-11] "Türkiye 'de Bale Eğitimi -4". Nar Sanat. 24 Mart 2023 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 25 Şubat 2024.

[12] "Tarihte Bugün – 6 Ocak –". İnönü Vakfı web sitesi. 25 Şubat 2024 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 25 Şubat 2024.

[13] Evci, Muzaffer. ""Madam'ın Çocukları" sahnede". ekitap.ktb.gov.tr. 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.

[:7-14] "Türkiye'de Bale Eğitimi (5)". Nar Sanat. 6 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 26 Şubat 2024.

[15] "1963'ten 2014'e 'UYUYAN GÜZEL'". Aydınlık gazetesi. 5 Şubat 2014. 25 Şubat 2024 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 25 Şubat 2024.

[16] . Hürriyet. 7 Ocak 1998. 19 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 19 Temmuz 2022.

[17] Bilgin, Burcu (4 Ocak 2012). "Kuğunun yaşamı belgesel oldu". Hurriyet.com.tr. Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.

[18] "Türk Balesi Oytun Turfanda'ya Ağlıyor" (PDF). Hürriyet. 27 Aralık 2001.

[19] Çakar, Doğan (9 Eylül 2015). "Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı (Cebeci'den Beşevler'e)". Sahne ve Müzik (1): 9-34. 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.

[20] Muzaffer, Evci. "MDT doğuyor". ekitap.ktb.gov.tr. Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.

[21] ARMAN, Ayşe. "Modern dansa adanmış bir hayat: Beyhan Murphy". Hürriyet. 14 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 14 Temmuz 2022.

[22] "SERHAT GÜDÜL". www.operabale.gov.tr. 25 Şubat 2024 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 25 Şubat 2024.

[23] "Türkiye'de İlk Kez Bale Yarışması Düzenlendi… : Musiki Dergisi". Musikidergisi.net. 14 Temmuz 2022. 23 Mart 2017 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 16 Temmuz 2022.

[24] "Uluslararası İstanbul Bale Yarışması'na Görkemli Final". Türksoy.org. 14 Temmuz 2016. 26 Ağustos 2017 tarihinde kaynağından . Erişim tarihi: 16 Temmuz 2022.

[25] "6. Uluslararası İstanbul Bale Yarışması ve Gala Gecesi Kitapçığı" (PDF). Kültür ve Turizm Bakanlığı. 2024.